Questo sito usa cookie per fornirti un'esperienza migliore. Proseguendo la navigazione accetti l'utilizzo dei cookie da parte nostra OK

«Farnesina Digital Art Experience» en Madrid

Data:

17/12/2021


«Farnesina Digital Art Experience» en Madrid

Desde el viernes 17 hasta el domingo 19 de diciembre, en el ámbito del programa “Navidad” del Ayuntamiento de Madrid, con el patrocinio de la Embajada de Italia en Madrid y junto al Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque, el Istituto Italiano di Cultura di Madrid presenta el extraordinario espectáculo de arte digital italiano “Los humanos necesitan de los humanos?”, ideado y proyectado por artistas italianos específicamente para el edificio del Conde Duque. La etapa de Madrid –“que ha sido elegida como una de las ciudades en las que traer este extraordinario proyecto propio por su grandísima vitalidad cultural y por la excelente colaboración que mantenemos con las instituciones locales, en esta ocasión el Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque”, comenta Marialuisa Pappalardo, directora del Istituto Italiano di Cultura di Madrid- cerrará el tour internacional del proyecto “Farnesina Digital Art Experience“, promovido por el Ministerio de Asuntos Exteriores y de la Cooperación Internacional de Italia en colaboración con Bright Festival para promocionar la creatividad digital italiana a nivel en el mundo.

Durante tres días, nueve estudios de arte presentarán sus audaces creaciones de videomapping reinterpretando el tema de la conexión dinámica entre materia natural y artificial, entre realidad e ilusión, representación y reflexión. Un puente suspendido entre el mundo físico y el digital. El espectáculo invita al público a reflexionar sobre la relación hombre-tecnología y sobre el impacto de lo digital en nuestra vida diaria, planteando una pregunta: hoy en día todos usan la tecnología, pero los seres humanos ¿tienen más necesidad de los seres humanos o de la tecnología?

Los nueve artistas invitados son: Flxer, colectivo creativo audiovisual desde 1999 que produce espectáculos AV, mapas vídeo, instalaciones interactivas, encuentros, clases, talleres para niños y algunos entre los más importantes eventos AV a nivel internacional; Kanaka Studio, estudio creativo multidisciplinar especializado en diseño audio y vídeo, performances interactivas y desarrollo de nuevas plataformas; Luca Agnani, un estudio de profesionales que animan arquitecturas con luces proyectadas, utilizando técnicas de videomapping en 3D. Michele Pusceddu artista visual, programador y performer especializado en videomapping y animaciones gráficas; Mou Factory, es un grupo joven y dinámico, movido por una constante curiosidad hacia la comunicación visual de vanguardia; OLO CREATIVE FARM varia en cada ámbito de la comunicación visual. La interactividad y las experiencias inmersivas juegan además un papel clave en la experimentación del estudio: PIXEL SHAPES promueven la experimentación y la investigación aplicadas al arte, entendidas como vehículos de implicación y participación activa del público, dando prioridad a la valorización y reapropiación del territorio; WOA CREATIVE COMPANY WÖA Creative Company une arte y tecnología para la realización de proyectos y experiencias sensoriales, generando conexión a través de formas de arte inmersivas e interactivas. THE FAKE FACTORY Estudio especializado en video arte, videomapping, experiencias inmersivas y new media art. Su fundador, Stefano Fake, es actualmente uno de los principales exponentes italianos de la nueva forma de arte digital denominada IMMERSIVE ART EXPERIENCE y ha realizado algunos de los espectáculos de mayor éxito a nivel mundial.

La promoción de la cultura italiana en el extranjero representa una de las prioridades del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación Internacional de Italia y un componente fundamental del plan de promoción integrada “vivere all’italiana”. En este ámbito y con el objetivo de valorizar en el extranjero a los artistas digitales italianos, el MAECI (Ministerio de Asuntos Exteriores y de la Cooperación Internacional de Italia) ha dado vida al proyecto “Farnesina: Digital Art Experience”: una muestra colectiva itinerante que, tras el espectacular evento de diciembre 2019, que animó la fachada de la Farnesina, sede del Ministerio, está llevando las obras realizadas por las excelencias italianas por todo el mundo. En 2020 y en 2021, las obras proyectadas por los artistas has sido acogidas por las ciudades de Leipzig, Atenas, Lyon, Buenos Aires. En 2022 están previstas posteriores visitas a importantes ciudades europeas, de Asia y de Estados Unidos.

“Por esta razón, estamos inmensamente felices de acoger y colaborar en la realización, aquí en Madrid, de un proyecto tan importante como Farnesina Digital Art Experience, que permite también presentar al gran público español “Italia is simply extraordinary: beIT”, en absoluto la primera campaña de “national branding” realizada para Italia y que se presentó el pasado lunes en la Embajada de Italia en Madrid con ocasión del Premio Tiepolo. Promovida por el Ministerio de Asuntos Exteriores y de la Cooperación Internacional de Italia y de ICE (Agencia Italiana para el Comercio Exterior), la campaña Be IT tiene como objetivo promocionar de manera innovadora, durante los próximos meses, los valores fundamentales de nuestro País de manera innovadora: creatividad, innovación, patrimonio, pasión, estilo, diversidad. Y estoy orgulloso de poder cerrar con este proyecto, que destaca la creatividad contemporánea, un año verdaderamente extraordinario, caracterizado por una colaboración de excelente nivele entre Italia y España en todos los ámbitos, y culminó con la Visita de Estado del Presidente de la República Mattarella en España, en noviembre”, concluye el Embajador de Italia en España, Riccardo Guariglia.


Luogo:

Madrid

Autore:

Instituto Italiano de Cultura/Embajada de Italia

1197