Claudio Monteverdi: Il quinto libro de madrigali (1605)
Esta espléndida recopilación de madrigales, reunida en nueve libros publicados entre 1587 y 1651, representa una de las cumbres de la literatura musical occidental. En esta sesión, continuamos este fascinante viaje por un corpus que puede entenderse como un ejercicio de protoópera y un auténtico teatro de las emociones.
Este quinto libro, publicado en Venecia en 1605 y dedicado a su mecenas, el duque Vincenzo Gonzaga de Mantua —en cuya corte trabajaba como violista—, representa un punto de inflexión en su obra, ya que el compositor desarrolla en él radicalmente su estilo, incorporando una serie de innovaciones que suscitaron una famosa controversia. Giovanni Maria Artusi, canónigo de Bolonia, acusó a Monteverdi de un uso exagerado del cromatismo y de un exceso de disonancias alejadas del estilo clásico de Palestrina. Monteverdi respondió con un texto, Seconda prattica overo delle perfettioni della moderna musica, en el que justificaba que la seconda prattica se adecuaba mejor a los madrigales —y no a la música sacra—, ya que “las palabras son dueñas de la armonía, no sus esclavas”.
Rinaldo Alessandrini, director, clavecinista y auténtica autoridad en este compositor, será el guía por los caminos de este universo fascinante y frondoso, lleno de preciosas miniaturas. La palabra, la música, la declamación y el stile concitato nos situarán ante los primeros intentos de representar las pasiones humanas mediante el texto y la armonía.